Luca Amoroso – Il nuovo singolo “Azimo”

Terzo singolo estratto dall’album Mondo Perdona del cantautore romano

Esce “Azimo”, terzo singolo estratto dall’album dal titolo “Mondo perdona” dell’eclettico cantautore romano Luca Amoroso. Il brano è sui principali stores digitali e nelle radio italiane in promozione nazionale. Sin da piccoli non possiamo fare a meno di nostra madre o di nostro padre, o delle persone che ci accudiscono. “Azimo” parte da un trauma amoroso tossico, derivato da una famiglia andata a rotoli sempre di più, diventando così ormai inesistente. Dalle ferite di queste esperienze c’è il pericolo che le relazioni con le persone più importanti della nostra vita così come quelle amorose, possano diventare l’unico punto di riferimento intorno a noi, divenendone dipendenti. Questa dipendenza si basa sulla paura dell’abbandono e sulla paura di rimanere soli, senza la fittizia anima gemella. Lavorando su se stessi si riesce a superare questo stato al quale si è così appiccicati, riacquisendo uno stato di pace con sé stessi. “Azimo” inizia con queste premesse e parla di questo.

Storia dell’artista

Enfant Prodige, Luca Amoroso, dopo essere nato a Roma nel 18/08/1997, inizia a 3 anni ad improvvisare suonando i tasti di una piccola tastiera a Pavia, luogo dove si trasferì con la sua famiglia. A 6 anni compone scherzosamente le sue prime melodie a voce accompagnate da testi parodistici e simpatici che cantava alla mamma.  A 8 anni il primo vero approccio con uno strumento impara infatti a suonare la chitarra, grazie a suo padre, che gli insegna i primi accordi principali. Inizia a scrivere le sue prime canzoni intorno a quell’età. Dotato di orecchio assoluto, e con un piccolo quadernino dove erano scritti tutti gli accordi esistenti, impara presto tutti gli accordi fondamentali. A 9 anni la prima esibizione live, suonando la chitarra e cantando. Nel frattempo, Luca registra le sue composizioni su un registratore a cassetta, regalatogli dalla mamma. A 10 anni, deducendo gli accordi dalle note della chitarra, impara a suonare la tastiera, affascinato soprattutto dall’Arpsicorde, predecessore del Pianoforte. A 11 impara la batteria assieme al grande batterista italiano Ezio Zaccagnini. Nel frattempo, continua i live assieme a suo padre e successivamente con diverse band nel fervido ambiente musicale dei Castelli Romani dell’epoca sia come batterista e cantante, sia come chitarrista e cantante. Continuano i live e a 15 anni impara a suonare il basso. Contemporaneamente si dedica alla composizione di poesie, sia in italiano che in greco antico. A 22 anni inizia la composizione del suo primo album da professionista, molto atteso, intenso e altrettanto complesso, che scorre con un filo conduttore alle spalle, il cui processo di creazione e registrazione lo impegnerà per due anni: il titolo dell’opera è “Mondo Perdona”. Dopo il successo dei due singoli “Il Mio Dio Non C’è” e “Millefiori”, l’album esce il 19 novembre del 2022.

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Dené – Il nuovo singolo “Nuda”

Esce il terzo singolo del cantautore italiano dalle forti tinte electro pop

Nuda” è il terzo singolo in uscita dell’artista Dené. Un brano molto catchy e radio frendly che attraverso il testo, in modo ironico, tende a sdrammatizzare la condizione femminile. “La donna è nuda non dal punto di vista fisico ma da un punto di vista mentale e metafisico.”

Nuda” è sui principali stores digitali e nelle radio italiane in promozione nazionale.

Storia dell’artista

Davide Mazziotti, in arte Dené, è un giovane artista, autore e cantautore italiano. Sin dalla giovanissima età ha frequentato i migliori locali, campani e non, per presentare la sua idea di musica che viaggia fra l’Electro-Pop e il cantautorato. Dal 2014 collabora con Michele Mauriello, bassista, co-autore e co-compositore. Nel 2019 riescono ad ottenere l’attenzione di Ivan Russo, che nel 2021, produce i primi due singoli di DenéIl Viaggio” e “Amsterdam” con le quali il sodalizio inizia a farsi conoscere sulle varie piattaforme streaming.

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Omy Sugar – “Route 77”

Il nuovo singolo è la colonna sonora perfetta per viaggiare

Prosegue il viaggio sonoro di Omy Sugar e questo pezzo, più di ogni altro del suo repertorio, si candida ad essere l’accompagnamento ideale per un viaggio in macchina. Esce nelle radio “Route 77” e conferma una produzione fuori dal comune per qualità e la mole di brani di Omy Sugar che sembra non voler assolutamente fermarsi. Artista eclettico che sonda svariati territori musicali oltrepassandone i confini. “Route 77” è un pezzo multistrato, perfetto sia per un ascolto distratto e superficiale, di mero intrattenimento, sia per un ascolto attento, carico di significanti e significati.

Un pezzo dalle tinte anni ’80, una sferzata di pop meditativo, rigenerante e motivante, una sperimentazione comunque moderna e atipica. “Route 77” di Omy Sugar è sicuramente una singolarità nel panorama musicale italiano, un sunset di suoni perfetto per viaggiare con o senza troppi pensieri.

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Antivist – “Slenderman”

Il singolo d’esordio della cantautrice americana

Un invito alla fuga, dall’ansia, dalla paura e da un’infanzia senza amore. Scappare da “Slenderman” è un modo per non restare intrappolato nell’ansia, per fuggire dalle proprie paure, almeno fino alla prossima volta che si paleseranno davanti a noi.

Il singolo d’esordio della giovane cantante americana ne mostra tutta la crudezza della scrittura, parole e frasi da cui traspare la sua sofferenza e la fatica di un’infanzia avara d’amore e nutrita dalla paura, anche nell’ambiente familiare. Debitore di un’estetica rock and roll tagliente, il brano lascia intuire l’anima tormentata della sua autrice che cerca una via di fuga, a ritmo di musica.

Antivst, da qualche anno sotto contratto con la NyNa City 91 records di Napoli, e sotto la produzione artistica di Antonio De Carmine Principe che sta curando l’intero progetto, ha realizzato questo primo singolo con il producer Enzo Russo, aka V_Rus, anche compositore, con Antivst della traccia. Lo stesso V_Rus ha curato anche mix e mastering, con la collaborazione e la supervisione di Antonio De Carmine Principe.

Natalie Raquel Marti, in arte Antivst, è una cantautrice americana.

Nasce a Takoma Park, nel Maryland e inizia a pubblicare la sua musica, le sue canzoni e i suoi testi su Soundcloud nel 2018.

Sceglie lo pseudonimo Antivst per l’ispirazione e ammirazione di band alternative come Bring Me The Horizon, senza nessuna ambizione se non alcune parole scritte sul suo diario e convertite in canzoni, registrate da sola nella sua stanza da letto. I gruppi che la influenzano profondamente sono Alice In Chains, Pearl Jam, Audioslave, The Rolling Stones, Nirvana, Pink Floyd, The Pretty Reckless, The Neighborhood, Arctic Monkeys e Dorothy.

Ben presto diventa popolare su molte piattaforme musicali, pubblicando canzoni come “Zombie”, un suo inedito, che supera i 100.000 ascolti nelle prime settimane dall’uscita. Diversi suoi singoli superano i 30.000 ascolti e vengono piazzati nella sezione Alternative di Soundcloud, entrando in numerose playlist.

Viene da una famiglia in cui vive un’infanzia difficile, che descrive nei suoi testi.

Riesce a trasformare il dolore in musica. Partecipa a spettacoli rap, emo, underground durante i suoi anni di adolescenza arrabbiata, si appassiona al grunge rock e all’alternativ rock che la aiutano a maturare parte del suo percorso personale e a creare un suo stile musicale unico, con testi che escono senza nessun filtro, proprio come facevano e fanno i suoi eroi della musica.

Lil Peep è l’artista con cui si identifica di più. È a questo punto che inizia a pensare alla musica come uno sbocco professionale, colpita da come lui dia tutto se stesso sul palco. Riesce a vederlo in concerto poco prima della sua morte.

Al liceo fare amicizia o stringere relazioni è doloroso, ma fortunatamente incontra un’altra anima artistica sensibile, Emilia Corvino, durante il secondo anno di lezione di teatro. Tra le due ragazze si crea un legame fortissimo e diventano inseparabili. È proprio Emilia Corvino che presenta Natalie a Victoria Mellon e Giuseppe Corvino, nel periodo in cui stavano creando la loro etichetta discografica, Nyna City 91 records, con l’amico di una vita, il cantautore napoletano, musicista e produttore Antonio De Carmine, che dopo aver ascoltato i demo di Antivist, chiede a Emilia di portarla in Italia, a Napoli.

Questo ambiente professionale, la città di Napoli, queste persone intorno a lei, questa nuova famiglia, le danno il coraggio di spingersi oltre i suoi limiti vocali e compositivi ed è così che arriva la pubblicazione di “Slenderman” il primo singolo.

Etichetta: NyNa City 91 records

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Goodman – Contrappeso

il nuovo singolo del cantautore romano 

Concedersi in maniera disinteressata, facendolo solo per amore e senza avere nulla in cambio

«Dopo un brutto periodo musicale avevo deciso quasi di smettere. Un giorno, come fosse un colpo di tosse, è uscita fuori questa canzone. Ho le sensazione che sia stata lei a scrivere me» GoodMan. 

“Contrappeso” è un brano che nasce in modo atipico. Una canzone che porta in primo piano​ il valore dell’equilibrio​, anche come​ stile di vita. Se ognuno di noi fosse il contrappeso di qualcun altro, infatti, avremmo la possibilità di essere tutti più felici. 

Tutto questo si trasforma in un singolo grazie all’amico Lorenzo Nanni, Saverio De Bellis, Antonio Colangelo e Bernardino Ponzani.

Autoproduzione
Radio date: 12 maggio 2023

Daniele Bonomo, in arte GoodMan è un cantautore romano di 25 anni. Sin da piccolo vive la musica in modo istintivo, come fosse una necessità. Tutti notano questa sua facilità nell’intonare canzoni, spingendo i genitori a farlo studiare. Nel 2009, inizia il suo percorso musicale, non consapevole che sarebbe diventato la cosa più importante della sua vita. Il processo didattico è molto celere e con i sacrifici dei genitori, aggiunge anche uno strumento: la chitarra. Si mostra felice ma non ancora del tutto soddisfatto, ha dentro qualcosa che vuole esprimere e non vuole farlo attraverso canzoni scritte da altri. Infatti, con la morte del nonno nasce il suo primo brano. Da lì scrive, scrive e scrive ancora cercando la serenità. Daniele è un ragazzo per bene, molto rispettoso che sa qual è il valore delle cose. Lo ispirano molto gli elementi della natura e la semplicità. È solare, pronto sempre a strappare un sorriso. Vive per trasformare questa sua grande passione, nella sua professione.

Contatti e social 

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Ronn Moss – Just a little

Il ritorno alla musica dell’attore americano  già voce dei player

          Un pop rock melodico estratto dal nuovo album
“Surprise Trip Love”

Cover Artwork: Gianluca Migliorino

“Just a little” è il primo singolo estratto dal nuovo album di Ronn Moss “Surprise Trip Love”, album prodotto da Tiziano Cavaliere e Pino Di Pietro per Bros Group Italia.

Il titolo del disco prende spunto dall’ultimo film dell’artista (Surprise Trip – Viaggio a sorpresa) girato tra New York e la Puglia, una storia d’amore per la quale Ronn Moss ha scritto anche la colonna sonora. Per questo ha deciso di intitolare l’album e il tour “Surprise Trip Love”, una dichiarazione d’amore all’Italia che lo ha ispirato così tanto e un invito a vivere le emozioni completamente.

Il suono pop rock melodico richiama l’atmosfera californiana, mentre la vocalità di Ronn Moss e i cori arricchiscono tutto di un mood classico. 

Il brano è stato scritto insieme a Stefano Paviani e Filadelfo Castro, già collaboratori dei più grandi artisti italiani, e registrato tra Los Angeles, Milano e la Puglia.

Il disco esce su tutti i digital store il 12 maggio 2023 e i primi di giugno in CD e Vinile.

Etichetta: Orangle Records
Produzione: Bros Group Italia
Distribuzione: Orangle Records e Halidon Music
Radio date: 12 maggio 2023
Release album: 12 maggio 2023

Originario di Hollywood CA, Ronn Moss è cresciuto nell’industria dell’intrattenimento. A 11 anni, dopo aver visto i Beatles ospiti all’Ed Sullivan Show, capisce che vuole suonare e da autodidatta approccia basso e batteria. Inizia a suonare nei club di Los Angeles molto prima di avere l’età per frequentarli.

Alla fine degli anni ’70 fonda la band rock and roll Player, ingaggiata dal famoso produttore e manager australiano Robert Stigwood per la sua etichetta discografica RSO con cui pubblica alcuni singoli di successo che entrano nella top 40 tra cui il grande successo che raggiunge il primo posto in classifica “Baby Come Back”. I Player sono stati in tour con Eric Clapton, Heart, Kenny Loggins, Boz Skaggs, Little River Band, Gino Vannelli. Su consiglio di Robert Stigwood, Ronn decide di cimentarsi anche nella recitazione e ottiene rapidamente il suo primo film intitolato “Hearts and Armor” (in Italia era intitolato “I Paladini”) girato in Sicilia e a Roma. Seguono altri film, programmi TV e spot pubblicitari, fino al provino che lo porta a interpretare il ruolo iconico di Ridge Forrester per il programma diurno della CBS, “The Bold and the Beautiful”. Nei successivi 25 anni “Beautiful” diventa un successo mondiale trasmesso in 130 Paesi, rendendo Ronn Moss un volto e una personalità riconosciuti a livello planetario.

Ronn Moss ha continuato a fare musica nel corso degli anni incidendo quattro CD da solista, “I’m Your Man”, “UnCovered”, “My Baby’s Back”, “Lockdown Lover” insieme a quattro tour da solista in Australia e in Europa. Interpreta sé stesso nel film per l’Italia, “Christmas In Love” e si aggiudica il 2° posto nella versione italiana di “Ballando con le stelle”. Nel 2012 decide di abbandonare il ruolo di Ridge Forrester e dedicarsi alla produzione della serie Amazon Prime, “The Bay”, in cui interpreta anche il personaggio di John Blackwell. Successivamente è una delle voci del film d’animazione Disney “Bolt”. Con la moglie Devin Devasquez partecipa alla serie di successo della ABC, “Celebrity Wife Swap”. Ronn e Devin sono anche sostenitori di The Thalians, che raccoglie fondi e consapevolezza per l’Operazione Mend dell’UCLA, aiutando i militari americani a guarire dalle ferite della guerra, fisicamente e mentalmente, oltre a Songs of Love, che aiuta i bambini malati terminali e le loro famiglie.

Uomo dai molti talenti che include la fotografia, la regia, le arti marziali, il tiro al bersaglio e l’equitazione, ha viaggiato in molti Paesi in tutto il mondo per apparire o filmare una varietà di spot pubblicitari, campagne e progetti televisivi. Alla fine del 2021, dall’incontro con il cantautore e produttore italiano Tiziano Cavaliere, nasce un sodalizio artistico e produttivo, con un tour che lo porta sui palchi in giro per l’Italia, mentre a inizio 2022, sempre con Tiziano Cavaliere, producono e pubblicano la pellicola “Surprise Trip” (“Viaggio a Sorpresa” per Minerva Picture e attualmente su Amazon Prime) girato in Puglia, dove l’artista ha acquistato una masseria.

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Leea Clem – “moving on”

Esce l’album d’esordio della giovane cantautrice pugliese

Leea Clem esce con il suo album d’esordio dal titolo “moving on” prodotto da Martino Schembri con la produzione artistica di Cosimo Taurino, per DMB Management di Rory Di Benedetto,in distribuzione Sony Music Italia e realizzato grazie al prezioso sostegno di Puglia Sounds.

moving on” è un progetto che si basa sull’esplorazione e la comprensione dei propri sentimenti, cosa che, soprattutto in adolescenza, risulta sempre particolarmente difficile. Le prime delusioni in amore, in amicizia e in qualsiasi campo della vita sono affrontante sotto diversi punti di vista e con diverse sfumature all’interno dell’album: per esempio con rabbia e voglia di dimenticare come in “I wish I could go back” o con nostalgia come in “nepenthe”.  Le canzoni presenti in “moving on” permettono all’ascoltatore di fare un giro nella testa dell’artista e magari anche di riconoscersi per certi versi nelle sue parole. Questo album, quindi, delinea un percorso mentale attraverso la scoperta e la comprensione di se stessi e di ciò che si prova sulle note di pezzi pop con contaminazioni dance e rock.

Track by Track

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Leea Clem è una cantautrice pugliese di 17 anni che si è affacciata al mondo della musica da tutti i punti di vista sin da piccola. Ha iniziato a scrivere durante la quarantena del 2020 facendosi poi conoscere dal pubblico nell’estate del 2021 con la pubblicazione su tutte le piattaforme del suo primo singolo “A Universe Apart”. Nel 2022 pubblica altri due singoli, “Fool For You” e “Better With You”, tutti rigorosamente scritti da lei. E a marzo del 2022 esce “acid”, singolo di lancio del suo album d’esordio “moving on”. Nei suoi brani porta temi facilmente comprensibili a tutti, in quanto parla dei rapporti personali e delle emozioni che si costruiscono attorno ad essi. La scelta dell’inglese è dettata dal sogno di poter arrivare con le sue emozioni al pubblico non solo italiano, ma di tutto il mondo.

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Fabio Smitti – Luna

Il nuovo singolo del cantautore trevigiano

Un brano tra elettronica e cantautorato seguendo il progetto artistico intrapreso nel 2022 con “Satisfaction”.

Nella poesia puoi amare chi vuoi. Perciò, quando nella monotonia dei giorni tutti uguali vieni rapito da un’illusione in un attimo si possono risvegliare sensazioni adolescenziali che la maturità del tempo archivia negli spazi più remoti della memoria.

Luna rappresenta quel momento, la temporale evasione mentale dell’uomo che anela l’amore puro. L’uomo guarda la luna, e la riconosce sola, e presuntuosamente pensa di poter consolare la sua solitudine. La sua immaginazione però lo distrae dalla verità: in realtà è lui che aveva bisogno di lei. 

«Dopo alcuni anni distanti dal mondo musicale mi sono accorto che questa cosa fa parte di me. La passione mi spinge a creare nuovi testi e musiche, coniugando poi la musica con le riprese video e dando vita a un’opera completa prodotta in prima persona» Fabio Smitti

Etichetta: Fabio Smitti Productions

Fabio Cancian in arte Fabio Smitti, sviluppa in gioventù una spiccata passione per la musica. Ascolta tra i più svariati generi dalla Tecnotrance al Rock, dal Pop al Grunge, per prediligere infine la musica Italiana. Adora Franco Battiato, Max Gazzè, Neffa e i CSI. A metà anni ‘90 crea una rock band, i BCS producendo anche un disco di inediti con 12 canzoni in Italiano.

Per diverse ragioni abbandona la produzione musicale e i concerti a inizio Duemila, fino al 2019 quando incontra Fabio Fiore. I due sono amici musicisti di vecchia data e dopo diverse collaborazioni in passato, decidono di dare vita ad un progetto musicale di musica pop-rock originale, “Le Vane Intese”. Producono quindi un album dal titolo “Enjoy the moment” , progetto pop-rock-indie che evidenzia temi di attualità e di natura sociale in modo ironico e divertente. Escono con 10 tracce in italiano e 4 videoclip. Tra questi c’è “Enjoy the moment”, vincitore del 1° Premio del Festival Nazionale Amicorti 2020, e “Eroi” l’ultimo uscito.

A fine 2021 Fabio ha il desiderio di esplorare un mondo musicale diverso: coniugare musica elettronica e cantautorato Italiano. Nasce quindi “Satisfaction” che esce a settembre 2022 raccogliendo riscontri positivi. Ad aprile 2023 esce “Luna”, il secondo singolo di questo progetto. 

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Angelo Viviani – “The Horizon”

Primo singolo estratto dall’Ep di prossima pubblicazione del pluripremiato musicista e compositore

Esce “The Horizon”, singolo del musicista e compositore Angelo Viviani. Il brano è il singolo estratto da un Ep di prossima pubblicazione che denota già dal primo ascolto il talento dell’artista e la strada che verrà percorsa tra pathos e melodie. “The Horizon” è sui principali stores digitali e in promozione nazionale.

Questo lavoro vuole esser non solo un’accettazione forzata di un contesto che ha totalmente oscurato i nostri fronti bensì una completa descrizione di esso, nei suoi minimi dettagli. Ciò mi ha permesso, dopo una molteplicità di riscontri con me stesso e con le poche persone con le quali potevo confrontarmi in carne ed ossa attorno a me, di scavare all’interno di tutto ciò che alla mente fruiva.

Nasce così “The Horizon” singolo dell’omonimo EP, non ancora pubblicato, per Basso Solo. Scritto e prodotto tra la primavera e l’estate del 2020, il lavoro ha subito ulteriori variazioni e numerosi rallentamenti, date le continue circostanze negative che ebbi e ho assorbito nel corso della pandemia. La mia opera, come accennato in precedenza, vuole essere una falsa accettazione di tale momento storico, sottolineando in particolar modo la prospettiva di un “Orizzontequasi rimasto nell’oblio, così come per molti di noi.

Il “quasi” delinea un senso di speranza e viene descritto come una voglia di rinascita, accomunato ad un evidente cambio dell’ottica di una vita artistica da me vissuta in passato e risorta ora, nell’anno 2023, per mostrarla e condividerla con voi.

Storia dell’artista

Nato come bassista nel 2010, inizia lo studio dello strumento come autodidatta, facendosi conoscere, prestissimo, nella realtà locale della città di Torino. Dopo essersi affermato come bassista, Angelo inizia a perseguire lo studio del contrabbasso classico. È stato ispirato dalle grandi opere, marchi di fabbrica dei grandi maestri e autori dell’epoca barocca e classica come W.A.Mozart, J.S.Bach e L.V.Beethoven e molti altri.  Successivamente, nel 2014, si iscrive al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Torino, per intraprendere lo studio del contrabbasso sotto la guida del M° Paolo Borsarelli, con il quale si diploma (2019 Bachelor of Music, 2021 Master of Music) a pieni voti.  Durante il periodo dei suoi anni accademici, ha avuto modo di seguire workshop con maestri del calibro di Wies De Boévé (Co-Principal Bass della Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks Münich e primo premio internazionale del ARD, Bottesini e DMW Music Competition), Thomas Martin (Primo contrabbasso della London Symphony Orchestra e della English Chamber Music), Timothy Cobb (primo contrabbasso della Filarmonica di New York) e Bözo Paradzik (uno dei più grandi solisti contemporanei). Nel 2017 è stato chiamato a collaborare con l’Orchestra Sinfonica di Asti in una produzione che vide la partecipazione del tenore Andrea Bocelli, durante il quale vennero toccate diverse tappe, tra cui Orvieto, Milano e Roma. Durante l’anno successivo, Angelo ha partecipato ai suoi primi concorsi ed è risultato vincitore Concorso Internazionale “Musica Insieme” (primo premio), svoltosi nella città di Asti. Ha anche vinto un secondo primo premio nel 2021 al concorso internazionale “Musica in Langa”, come contrabbassista solista. 

Attualmente lavora come turnista e come insegnante, sia come bassista che come contrabbassista in progetti locali e nazionali tra Torino, Milano e Aosta (tra cui MITO Settembre Musica, musica da camera, Jazz e funky music) continuando a perseguire, al contempo, un secondo Master of Music presso il Conservatorium Maastricht (Zuyd University of Applied Sciences), dove ha trovato terreno fertile per nuovi progetti. Da poco, Angelo ha intrapreso un progetto solista, “throughout the bass”, nel quale ripropone i grandi must e non della musica, con composizioni anche inedite, in chiave del tutto originale. Quest’ultimo è stato il riluttato di ciò che è uscito il 29 aprile del 2023: “The Horizon”, singolo di matrice pianistica trasferitasi sul basso elettrico. 

Instagram: https://www.instagram.com/angelo_viviani_/

Facebook: https://www.facebook.com/Angelo.Viviani.Bass/

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xxtoba – “RIP Love”

Fuori il nuovo singolo dell’artista sui principali stores digitali e nelle radio

RIP Love” è il nuovo singolo dell’artista italo-indiano xxtoba. Eclettico e originale negli arrangiamenti e con un testo diretto che non lascia spazio ad interpretazioni, xxtoba propone la sua musica senza maschere, affrontando sofferenze, dolore e paura rimanendo sempre sé stesso. “RIP Love” è su tutti gli stores digitali e nelle radio in promozione nazionale.

Tema sentimentale con continue delusioni di prova e riprova per sistemare un legame. Un ragazzo innamorato delle emozioni che non sorride più ed è intrappolato nei ricordi. L’amata ha ferito il suo cuore che non riesce a vivere nella realtà e vuole comandare la sua mente. I sentimenti della ragazza sono malsani, infatti egli cerca una nuova luce, una nuova speranza, ma è avvolto dal buio che ella ha creato in lui. Quest’amore di pianto ha reso il ragazzo cieco, depresso; egli desidera la morte. Parole pure senza bugia le sue. Afferma che non sta bene, che vuole ancora amore e baci, ma questa ragazza non lo desidera abbastanza.

I miei sentimenti sono andati in loop. Esprimo sofferenza per la sua mancanza. Lei ha distrutto il mio cuore. Affogo il dolore nell’alcool. Understand?” xxtoba

L’artista si racconta

Sono Arshad, in arte xxtoba, nato a New Delhi il 22 marzo del 1991, sono un italo-indian boy di Udine. Sono il riflesso della mia anima tormentata. Non ho avuto diritto a niente, l’ho conquistato con dolore e perseveranza. Credo nelle mie capacità, non mi sento mai completo se non imparo. Sento dentro di me ciò che voglio, sta esplodendo una scintilla. Il mio cuore è ricco e puro ma l’amore sbagliato l’ha reso arido, ma continua a battere. Umiltà, rispetto e sorriso: la mia educazione. Bipolare la mia personalità combattuta tra paradiso e inferno. A mani conserte, la musa della musica mi pervade ed illumina le sfaccettature dei miei sentimenti e Stati d’animo. Non sono più piccolo, queste rime color arcobaleno, mi rendono artista real. “Baby, my life is short, I need immortal soul!”

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