Jude Menegardi: “Colpa dell’amore”

Un brano che parla delle tante sfumature dell’amore, soprattutto quelle legate alla sofferenza che spesso, inevitabilmente, si prova

«Colpa dell’amore non è altro che quella buffa verità dell’affermare “basta, io ho chiuso. Ho chiuso definitivamente con l’amore. C’ho sofferto troppo.” E poi ti ritrovi di nuovo lì a vivere tutto al 100 per 1000, è parte del tuo essere amare e non puoi farne a meno, ci sei cascato di nuovo Pirata!» Jude

L’artista, in parallelo alla sua attività nella rock band femminile delle Snei Ap, continua questa sua carriera solista dove riesce ad esprimere a pieno la sua voglia di musica.

Cantautrice italiana, inizia a studiare musica da bambina e a Parma consegue il diploma di chitarra classica al liceo musicale della città. Prosegue i suoi studi, tuttora attivi, all’Accademia sempre nella città di Parma.

Nel 2016 dopo aver tentato la selezione per il Festival di Sanremo nella categoria “Giovani” pubblica il suo primo singolo, “Incubo (Caro Mondo)”, nel 2017 parte per il suo primo tour di quattro date fuori dall’Italia in Bosnia Erzegovina. Nel 2018 pubblica “Sospiro” brano totalmente auto prodotto in garage che rapisce l’attenzione dell’etichetta indipendente di Torino RKH Studio con la quale inizia una collaborazione nel 2019 e conclusa nel 2023. Nel 2019 vince il concorso “Live Song Festival” con il singolo “?RICORDI¿”, premiata nella categoria “Nuove Proposte” dal maestro Fio Zanotti.

Dal 2020 entra a far parte della band alternative rock tutta al femminile Snei Ap con la quale esordisce sul palco dell’Ariston per la finale di Sanremo rock vincendo il premio Partner.

Con la band delle Snei Ap parteciperà anche alla selezione “una voce per San Marino” per rappresentare con il singolo “Viaggio” la repubblica qualificandosi 16° e a essere l’ultima band a essere eliminata in gara. Nel mentre Jude continua a scrivere e a pubblicare i suoi ideali di amore e libertà pubblicando “Alice” nel 2022 mentre l’anno precedente con una borsa di studio si avventura negli studi Fonoprint guidata da Laura Valente per migliorare e studiare le tecniche di interpretazione.

SOCIAL
Instagram
Tik Tok
Facebook
YouTube

Beppe Cunico: “Going beyond”

Il nuovo singolo estratto dal concept album del polistrumentista vicentino

Racconta la presa di coscienza delle persone rispetto ad alcune zone d’ombra nella loro vita.
“Going beyond” è il nuovo brano estratto dal secondo disco di inediti di Beppe Cunico
, cantautore, musicista e ingegnere del suono vicentino. 

Il messaggio del brano vuole fare breccia nella gente comune, che comincia così a riflettere sull’ inutilità della propria vita fatta di deresponsabilizzazione e, seguendo la musica nell’aria, si unisce a Mian, il protagonista del concept album da cui è estratto il singolo.

Il disco si intitola “​​From Now On”, un lavoro duro e ricco di rabbia che porta in musica l’eterna lotta tra il bene “Mian” e il male “Egon”. Un album fatto di energia positiva che riporta la musica suonata in primo piano, in totale libertà da vincoli di moda o tendenza.

DICONO DEL DISCO:

«“From Now On” è un disco imperioso che punta dritto alla speranza, alla serenità, al ricongiungersi umano e spirituale prima di tutto con se stessi e poi con la vita e con gli altri. Non distopico il futuro, ma di nuove rinascite. La chitarra protagonista colorata da certezze ritmiche e da arrangiamenti davvero internazionali» Sound Contest

«Un rock epico, progressivo, elegante e sicuramente internazionale sta bussando alla porta del domani. Rock’n Roll Never dies» Indie Roccia

«Sono 10 inediti di grande rock (internazionale manco a dirlo), produzioni che strizzano forte l’occhio e l’orecchio al mondo di Gabriel e compagni ma qui la competizione o il raffronto arriva anche da progetti nostrani come il grande lavoro svolto da Stefano Panunzi» Exit Well

Beppe Cunico è un cantautore, musicista e ingegnere del suono di Vicenza.

Fin da piccolo ha sempre avuto nelle orecchie il Prog Rock, e a 13 anni, guardando “Jazz Band” di Pupi Avati si è innamorato della batteria e di Phil Collins. Poi le prime band, fino ad arrivare a D’as Hirth: dopo vari  demotape arriva un EP con quattro brani: “Kalashnikov”,  un lavoro che tutt’oggi rimane una piccola chicca per i cultori del genere. Il lavoro riscuote un discreto successo, al punto di arrivare al quarto posto nella classifica di Stereonotte, storico programma di Radio Rai.
Poi arriva una lunga parentesi come Sound Engineer e Producer, con la creazione di X Land Studio, lavorando prima in ambito locale e poi anche su progetti internazionali, tra i quali Nek, Irene Grandi, Malfunk, Shel Shapiro, Domenico Fiumanò, Plastik, Derozer.  E poi come produttore di Luca Bassanese, Emme e Vanilla. 
Dopo anni di distanza forzata dalla musica nel 2016 prende lezioni di chitarra, canto e scrittura. Grazie all’incitamento di Sandro Franchin, suo amico, collaboratore in studio e produttore, si arriva al disco d’esordio “Passion, Love, Heart and Soul”. Forte dell’influenza piovuta dagli anni Settanta da band come Pink Floyd e Genesis, con l’aggiunta di U2, Cure e Police ma soprattutto quella più forte e recente di Steven Wilson fa si che questo primo album rappresenti a suo modo anche un tributo ai suoi “eroi” fonti d’ispirazione artistica e di vita. Dal vivo raccogliendo consensi e la semina giusta che lo conduce oggi al secondo lavoro di inediti di prossima uscita: “From Now On”.
Ad anticipare l’uscita il 16 giugno scorso del primo singolo estratto dal titolo “Slow Breath Coming”, a seguire dal 15 settembre in radio è il turno del secondo singolo “Non-Dystopic Future”. Dal 10 novembre viene lanciato il terzo singolo estratto dal titolo “Hidden World”, brano dedicato al figlio Paolo.Il 20 febbraio arriva il quarto singolo “Love remains the same” mentre a giugno è la volta di “Going beyond”.

Etichetta: Dischi Soviet

CONTATTI SOCIAL 
Spotify
Facebook
Instagram

Dj Faxbeat: “Me ne frego”

Un nuovo singolo per il cantautore di Asti che torna con un inno alla spensieratezza

«L’ho scritta perché sia ballata e cantata da tutti.
Mai come oggi abbiamo bisogno di leggerezza e sano divertimento per questo ho dato una vibe afro che sto seguendo da anni ed è un po’ il filo conduttore dei prossimi singoli. Ho voluto regalare due minuti e quaranta secondi di danza e cori per non pensare alla routine.» Dj Faxbeat

L’intento dell’artista con questo nuovo singolo è quello di alleggerire ed illuminare le giornate degli altri, di noi tutti, sempre appesantiti dai problemi che la vita ci pone davanti, dalle ansie quotidiane, dai momenti di stress. 

Musicalmente nasce da una collaborazione con il polistrumentista Davide Calabrese.

Fabrizio Russo, nome d’arte Dj Faxbeat, è un produttore musicale, rapper e cantautore di Asti. Il suo suono è molto distintivo ed immediatamente riconoscibile ed incorpora elementi di musica elettronica, R&B, Funk, Afro.

Nel 2001 fa da dj in alcune date degli allora DDP (oggi produttori del rapper Emis Killa) e produce assieme al gruppo il primo singolo, “Selvaggi” uscito per l’etichetta Blocco Recordz, che vede l’allora poco conosciuto Ale Cattelan in una parte del video.

Nel 2005 crea la One Night “The Flow! Hip-Hop r’n’b night” ed anima le serate dei club della sua città suonando insieme anche ad ospiti come BigFish, Esa e molti altri.
Nel 2009 incide “Origine di Futuro”, un album di 17 brani che vede la partecipazione di alcuni artisti emergenti della sua città natale. 
Nel 2012 incide il singolo “Per Ora” con Tormento.
Nel 2013 apre i live dei Club Dogo, J-Ax e General Levy.
Dal 2014 ad oggi inventa un nuovo genere musicale, l’E.S.M, acronimo di Electronic Scratch Music, genere in cui suona il giradischi come strumento musicale.
Nel 2015 vince l’award come Best DJ 2015 dalla WSSA.

Forma assieme a Davide Calabrese e Beppe Di Filippo il gruppo UNTZ di cui ne è tuttora dj e scratcher performer.

Nel 2016 esce “Body”, l’album sperimentale di scratch e strumentali totalmente prodotto e suonato da Dj Faxbeat (con alcune collaborazioni) in cui utilizza il giradischi come voce sui beat. Suona nei club fino al 2019 quando si ferma in studio per una personale ricerca musicale fino al 2024. L’8 marzo 2024 decide quindi di uscire con il suo singolo “Secondo Me”, sotto il nome di Dj Faxbeat. Il secondo singolo in uscita è “Me ne frego” pubblicato il 21 giugno 2024.

Brioche Edizioni Musicali Srl – Red Music Edizioni Musicali Srl

CONTATTI / SOCIAL 
Instagram
Facebook
Spotify
Soundcloud

Leea Clem – Il nuovo singolo “BLA BLA”

Il brano dell’artista pugliese sugli stores digitali e dal 21 giugno nelle radio

La cantautrice Leea Clem torna nella discografia italiana con il nuovo singolo “BLA BLA”, sui principali stores digitali e dal 21 giugno nelle radio italiane in promozione nazionale. Il brano è stato prodotto da Martino Schembri sotto l’esperta direzione artistica di Cosimo Taurino, per DMB Management di Rory Di Benedetto.

BLA BLA” è il primo singolo di Leea Clem dopo l’uscita del suo primo album “moving on” nel maggio dello scorso anno. Questo è un brano estremamente pop con un sound frizzante, molto estivo e incalzante, ma mantiene anche quel pizzico di matrice rock dell’artista, come ascoltato nei precedenti pezzi.

Ascolta il brano

Il singolo inizia con una nota di sconsolatezza per la fine di una storia d’amore, ma questo sentimento si trasforma subito in autostima e quasi disprezzo nei confronti dell’altra persona. Il messaggio che vuole lanciare “BLA BLA” è quindi di non crogiolarsi per la fine di una storia, ma di rendersi conto del proprio valore, a dimostrazione della spiccata e forte personalità dell’artista.

TikTok: https://www.tiktok.com/@leeaclem?_t=8aJEVpyQEm3&_r=1

Instagram: https://www.instagram.com/leeaclem/

Facebook: https://www.facebook.com/leeaclemmusic

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBy2DFwYeTFE2jdeSq-G_EQ

DLEMMA – Il singolo d’esordio “Alien”

Il brano della rock band sugli stores digitali e nelle radio

Alien” è il singolo d’esordio della giovane e talentuosa rock band romana dei DLEMMA, sui principali stores digitali e dal 31 maggio nelle radio italiane in promozione nazionale. La canzone veste una produzione artistica ben strutturata, dagli arrangiamenti attuali, di tendenza, che ben sposano il mood della band. Un rock fresco, potente, dalle sonorità d’oltreoceano con venature grunge. Melodie vincenti che entrano in testa sin dal primo ascolto e destinate a rimanerci. L’interpretazione vocale, sentita e autentica, dona al tutto un forte impatto emotivo, ed è sorretta da una sessione ritmica di tutto rispetto su cui le corde regnano sovrane in un mix equilibrato e proiettato verso nuovi confini. “Alien” è un brano emozionante che esplora temi universali di alienazione e inadeguatezza. Il testo è ricco di immagini evocative e il messaggio sebbene oscuro è pieno di speranza. Questa canzone vuole avvicinarsi a tutte le persone che si sono sentite perse e sole nella loro vita.

Storia della band

I DLEMMA sono una band rock/grunge romana composta da giovani musicisti tra i 15 e i 18 anni. La band si è formata nel 2023, ma i membri suonano da quando erano bambini. Si sono incontrati e formati grazie a una scuola di musica, dove continuano a studiare e a perfezionare il loro stile. Il nome DLEMMA trae ispirazione da una mostra di Lucio Dalla, dove una stampa con la parola “dilemma” ha colpito particolarmente i membri del gruppo. Questo termine richiama i nomi di Emma, la cantante, ed Emma, la bassista, e rappresenta anche le scelte difficili che caratterizzano la vita moderna, un tema che riecheggia nelle loro sonorità rock e grunge.

Il repertorio dei DLEMMA include sia pezzi originali che cover di artisti leggendari come i Black Sabbath e Janis Joplin. Le loro influenze principali sono il grunge e il metal, generi che permettono di esprimere al meglio la loro energia e creatività. Quando compongono, partono spesso da una linea melodica sviluppata da Leo o Elisa alla chitarra, per poi aggiungere la sezione ritmica e infine la voce. I testi delle loro canzoni sono in inglese e scritti da Emma, la cantante. Avendo vissuto a Londra per molti anni durante l’infanzia, Emma trova naturale esprimersi in inglese. Tuttavia, il gruppo sta scrivendo un pezzo in italiano. I temi trattati nei loro brani riflettono spesso sentimenti di alienazione (Alien), incapacità di agire (Stuck) e desiderio di fuga (Why stay).

I DLEMMA hanno già avuto l’opportunità di esibirsi in vari locali di Roma come Wishlist, Stazione Birra, Kill Joy, Chattanooga, Pentatonic e La Strada. Le loro performance sono state accolte positivamente sia dal pubblico che dagli organizzatori, che li hanno spesso richiamati per aprire altri concerti. La band ha scritto tre brani inediti, il primo dei quali, “Alien”, è stato pubblicato il 23 maggio. Stanno anche lavorando alla produzione del loro secondo pezzo e continuano a sviluppare nuove canzoni. L’obiettivo dei DLEMMA è di avere un EP pronto entro la fine dell’anno.

La band
Batterista: Edoardo Leggieri
Cantante: Emma Leggieri
Chitarristi: Elisa Leggieri / Leonardo Zaffiro
Bassista: Emma Sola

Instagram: https://www.instagram.com/dlemma_band/
TikTok: https://www.tiktok.com/@dlemma_band
YouTube: https://www.youtube.com/@dlemma_band
Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/track/0Qok4N3YkNz6xNsamUuIy5?si=f3fd9da2394846c0

SAHAJA RA “Evoluzione dance”

Un brano che nasce dall’esperienza spirituale del gruppo e dal testo sacro indiano, la Bagavad Gita

«Il messaggio che vogliamo dare con questo brano è che il mondo esterno con i suoi desideri e illusioni ci porta a spasso nascondendo la verità che è dentro di noi, cioè l’atma, la scintilla divina che è la nostra vera essenza.» Sahaja Ra

I Sahaja Ra tornano con il nuovo singolo “Evoluzione dance”, un brano che nasce dall’esperienza spirituale del gruppo e precisamente dal testo sacro indiano, la Bagavad Gita, dove Shri Krishna espone il suo messaggio all umanità.

Il suono del flauto risuona in vari punti del brano, creando un’atmosfera mistica e coinvolgente mentre il testo include molte citazioni in lingua indiana, come “gopala” o “govinda”, che sono nomi di Krishna. Queste citazioni arricchiscono la canzone creando un ponte tra la musica moderna e la tradizione spirituale indiana.

“Evoluzione Dance” non è solo un brano musicale, ma un viaggio spirituale che invita gli ascoltatori a riflettere sulla propria interiorità e sulle profonde verità espresse nella Bagavad Gita.

È stato il corso di meditazione Sahaja Yoga a far incontrare – nel ‘96 – Natale Gregorio e Claudio Trezza e a seminare dunque le basi per la creazione di un progetto musicale che oggi prende il nome di SAHAJA RA. Dalla loro passione ed esperienza nel campo musicale (Natale Gregorio ha frequentato il conservatorio mentre Claudio Trezza ha studiato musica classica) nascono canzoni dalla forte impronta spirituale in una chiave pop cantautorale. 

Nato ufficialmente sotto le restrizioni del lockdown, il progetto SAHAJA RA fa il suo esordio discografico oggi portando in radio il primo singolo omonimo. Il 14 giugno 2024 pubblicano il nuovo singolo “Evoluzione dance”.

Etichetta: Elite Music

Radio date: 14 giugno 2024
CONTATTI E SOCIAL
INSTAGRAM
SPOTIFY 

RISERVA MOAC feat. CESKO (Après La Classe) “Tutti a Woodstock”

La band “senza frontiere” esce con un nuovo singolo insieme al frontman degli Après La Classe

Sognando ancora Woodstock e la sua rivoluzione.

«La Musica, quella che “Brucia nell’anima”, non ha tempo, spazio e non si scorda mai, non è una meteora passeggera come spesso accade oggi, ma un bene prezioso che forse chissà, potrebbe emozionare anche un alieno tra milioni di anni!  Tutti a…? Scegli il tuo futuro, basta che sia sempre in evoluzione. Perché l’importante è continuare a fare musica insieme, senza una meta già prescelta, ma “on the road”» Riserva Moac & Cesko.

“Tutti a Woodstock”, il nuovo singolo della Riserva Moac feat. Cesko degli Après La Classe, è come un’onda sonora che lega il passato al presente e si proietta nel futuro. La band, quasi pronta a festeggiare i suoi vent’anni, ride di sé stessa definendosi “Hippie del folk”, non un ricordo malinconico del passato, ma un presente ancora da costruire e ricostruire. In questo modo conferma la sua ecletticità sognando “una rivoluzione rock”, ma strizzando l’occhio anche all’electro dance. 

Il lavoro e la pre-produzione del brano sono stati realizzati presso lo studio del music producer Alessio Tancredi con il supporto artistico alla drum machine di Luca Tarantino Producer, Marco Capaccioni ne ha firmato il missaggio audio.

Il brano è accompagnato dal videoclip diretto e firmato Dalilù alias Dalila Ceccarelli.

Riserva Moac si definisce una band senza frontiere dove suoni, parole e ritmi del mondo danno origine al loro caratteristico e personale crossover musicale, sound che spazia dalla World Music, al Balkan, all’Irish, al Folk-Rock alla Patchanka. Un villaggio dove l’incontro, il confronto e la mescolanza sono all’ordine del giorno; dove la vera ricchezza è l’Umanità. In venti anni di “esperienza”, la Riserva Moac vanta un gran numero di concerti in Italia e in Europa, quattro album all’attivo e un notevole carnet di riconoscimenti in molte compilation italiane ed estere. Continua con la biografia …

Etichetta: VdA Studio Production

CONTATTI E SOCIAL
Instagram
YouTube
Facebook
TikTok

LUNAR – Balleremo

Il nuovo singolo di LUNAR – In radio dal 21 giugno

E’ fuori il nuovo singolo “Balleremo” di LUNAR, disponibile su tutte le radio dal 21 giugno.

“Balleremo” racconta una storia d’amore intensa e appassionata, ma anche fragile e instabile. La relazione viene descritta come un ballo tra due cuori su un palazzo di venti piani, simbolo della precarietà e del rischio di cadere. Nonostante le difficoltà e le lacrime, i loro baci sanno di fragole, aggiungendo una nota dolce e tenera al racconto. Curiosità: all’interno del brano si coglie la citazione “fino a qui tutto bene” dal film cult “La Heine” del 1995.

LUNAR è un artista che conta sui social un pubblico di circa mezzo milione di persone. Le sue canzoni sono caratterizzate da melodie pop e metriche in chiave rap con un’inconfondibile influenza della cultura del club. “Balleremo” è un’esperienza innovativa e multisensoriale tra arte, musica e parole.

Etichetta: 
Orangle Srl – www.oranglerecords.com 

Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/artist/5yE4UZ5hln5jeJs40vlvEK?si=lm6XdlpPTkCqbsDq54Kz-w
Apple Music: https://music.apple.com/us/artist/lunar/1524267372
Instagram: https://www.instagram.com/mrmoon/?hl=it
TikTok: https://www.tiktok.com/@lunvr
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCbdm1sIC0U2chjHDBQZkFow

Lucky Luciana – ME GUSTA

Il nuovo singolo di Lucky Luciana – In radio dal 21 giugno

È uscito il nuovo singolo “ME GUSTA” di Lucky Luciana, disponibile su tutte le radio a partire dal 21 giugno.

“Me Gusta” è una canzone estiva dalle sonorità latine, con un mood lento e accattivante, perfetta per il mercato musicale. La voce chiara e sensuale di Lucky Luciana, con i suoi cambi di tonalità, si unisce a un ritornello ritmico e coinvolgente, creando un’atmosfera estiva e spensierata. Il brano racconta la storia di una ragazza emancipata e decisa, che esprime apertamente ciò che le piace.

Luciana Campolongo, in arte Lucky Luciana, è un’artista versatile e determinata. Ha sempre lottato per l’emancipazione femminile e porta nella sua musica tutto il suo vissuto, con sonorità sempre differenti e toni di voce che spaziano tra il melodico e il rap. “ME GUSTA” è l’ennesima prova del suo talento e della sua capacità di catturare l’essenza dell’estate in un brano.

Etichetta: 
Mendaki publishing – https://www.instagram.com/mendaki_publishing/

Spotify: https://open.spotify.com/artist/0K7YLooaAtMIekm9rtxiRe?si=RwkUed60RmqcdNia5Sjlxw
Apple Music: https://music.apple.com/it/artist/lucky-luciana/1523173750
Instagram: https://www.instagram.com/luckyluciana__?igsh=MTNhMWJ4eXU2MGg0
Tik Tok: https://www.tiktok.com/@luckylucianaa?_t=8mpjDOl081I&_r=1

Lucariello – T’Serj

Il nuovo singolo di Lucariello – In radio dal 21 giugno

E’ fuori il nuovo singolo “T’Serj” di Lucariello, disponibile su tutte le radio dal 21 giugno.

Il brano è di un mood aggressivo e pesante, è un pezzo rap Napoletano crudo con metriche serrate, per tutti gli amanti del rap e degli incastri. Le reference per il brano sono ispirate dal mood co sang e 50 cent.

Luca Caiazzo, noto come Lucariello, capostipite del Rap Napoletano. Nato nel 1977 e cresciuto tra le periferie dell’area nord e il centro storico di Napoli, ha guadagnato fama grazie alla sua partecipazione nella colonna sonora della serie televisiva “Gomorra”. La sua carriera artistica ha avuto inizio all’inizio degli anni ’90, esibendosi in centri sociali e piccoli club. Nel 1997, ha pubblicato con Pepp ‘o Red e Co’ Sang l’album, “Clan Vesuvio”. Da allora, ha registrato cinque album da solista e ha collaborato con numerosi artisti, tra cui Fabri Fibra, Caparezza, Ezio Bosso e Almamegretta. Nel 2023, ha portato avanti il progetto innovativo “Carmen Rap” in collaborazione con il Teatro San Carlo di Napoli, realizzando una versione rap dell’opera “Carmen” di Bizet. È autore del brano “Malatìa” di Ciccio Merolla.

Etichetta: 
Mendaki publishing – https://www.instagram.com/mendaki_publishing/

Spotify: https://open.spotify.com/artist/1pv59RDMxb8WKREVPpLDK9?si=5jBn90d5TjCmlrxMg-c8Uw
Apple Music: https://music.apple.com/it/artist/lucariello/267236034
Instagram: https://www.instagram.com/thereallucariello?
Youtube: https://youtube.com/@lucariellochannel?si=FG_HXKUCT07pZ1zk
TikTok: https://www.tiktok.com/@thereallucariello?_t=8moRwaQRo4P&_r=1